Artă în arhitectură la Centrul de Congrese RheinMain
Zona în aer liber din fața Centrului de Congrese RheinMain va fi îmbogățită de trei sculpturi. Sculptorul Emilia Neumann a câștigat un concurs împotriva altor șapte artiști cu "arta pe clădire".
Inaugurarea sculpturilor pe 24 august 2023
În ultimele săptămâni, a fost construită substructura de pe peluza din fața RMCC, pe care au fost ancorate ferm sculpturile. Artista în vârstă de 37 de ani, care a câștigat concursul de anul trecut împotriva altor șapte artiști, a petrecut aproximativ zece luni lucrând la sculpturile sale, care cântăresc câteva tone și sunt realizate din recipiente de apă, cum ar fi butoaie de ploaie și cochilii de apă.
Instalarea și inaugurarea a trei sculpturi amorfe ale sculpturii Emilia Neumann din Frankfurt marchează încheierea concursului deschis "Arta în arhitectură" organizat de TriWiCon, clientul Centrului de Congrese RheinMain.
Arta în arhitectură este o sarcină artistică specială cu o referință publică directă și are o lungă tradiție în Germania. De când Bundestagul german a recomandat în 1950 ca un procent fix din costurile de construcție ale tuturor clădirilor federale să fie utilizat pentru artă, au fost create câteva mii de opere de artă în numele guvernului federal. Luate împreună, acestea formează o colecție de artă unică la nivel internațional, care este răspândită în mai multe sute de locații din Germania și din întreaga lume.
Scopul Kunst am Bau este de a revitaliza spațiile publice și piețele. În acest scop, opera de artă se angajează cu locația și spațiul, conținutul și funcția sarcinii clădirii. Referința la loc și obiect a artei în arhitectură contribuie la consolidarea acceptării și identificării utilizatorilor cu clădirea lor și cu publicul, la atragerea atenției și la oferirea unui profil suplimentar locațiilor.
Atunci când a fost construit Centrul de Congrese RheinMain, în bugetul de construcție a fost alocată o sumă pentru proiectul Kunst am Bau. Clientul clădirilor publice, în cazul Centrului de Congrese RheinMain TriWiCon, o companie deținută de capitala statului Wiesbaden, are o responsabilitate în ceea ce privește cultura construcțiilor și servește drept model.
Arta în construcții este, prin urmare, o parte integrantă a sarcinii de construcție a "RMCC".
Clădirile publice ar trebui să reflecte nivelul de cultură și înțelegere arhitecturală din Germania, în special atunci când îndeplinesc funcții naționale importante și sunt situate în locuri proeminente.
Explicații privind concursul
Locul de desfășurare
Centrul de Congrese RheinMain Friedrich-Ebert-Allee 1 65185 Wiesbaden
Data reuniunii
19 iulie 2022
Toate persoanele admise la reuniunile juriului au declarat că, până în ziua reuniunii juriului din 19 iulie 2022 de la Centrul de Congrese RheinMain, nu au luat cunoștință de lucrările individuale din cadrul concursului și nici nu au făcut schimb de opinii cu privire la sarcină cu participanții la concurs. Cei prezenți au fost informați cu privire la anonimatul procedurii.
Juriul și-a început deliberările prin discutarea dosarului de concurs, a criteriilor și a specificațiilor pe baza dosarului de concurs și a procesului-verbal.
Criterii de evaluare - calitatea artistică - ideea - Relația cu conținutul și locația - Calitatea spațială și de design - dimensiuni - materialitate - realizabilitate
Luarea deciziilor
Prima rundă de evaluare Dintre cei 8 artiști invitați, au fost primite 8 lucrări complete și în timp util. Toate cele 8 lucrări au fost acceptate. În prima rundă de evaluare critică, lucrările au fost discutate și evaluate intensiv și în detaliu în ceea ce privește criteriile de evaluare. S-a votat cu majoritate simplă pentru a decide dacă participanții trebuie să rămână în proces sau să fie eliminați.
În urma votului, lucrările 1001, 1005 și 1006 au rămas în proces.
A doua rundă de evaluare În a doua rundă de evaluare, lucrările au fost analizate și discutate critic pe o scară mai strictă.
Inspecția locului Juriul a inspectat viitorul spațiu expozițional din fața Centrului de Congrese RheinMain de pe Friedrich-Ebert-Allee și a discutat la fața locului conceptele lucrărilor rămase. După vizita la fața locului, lucrările au fost în final discutate și evaluate de juriu pe baza impresiilor obținute.
Premiul La votul final, juriul a decis asupra următorului rezultat, fiecare judecător putând acorda un vot.
1001 1 vot, lista scurtă
1005 1 vot, lista scurtă
1006 3 voturi, locul 1, premiul 1
Recomandarea juriului Juriul a recomandat organizatorului concursului, TriWiCon, să realizeze proiectul de concurs 1006, care a primit majoritatea voturilor juriului. Juriul de experți a selectat un singur proiect câștigător; nu a fost realizată nicio altă clasificare a celorlalte lucrări din concurs.
Evaluarea lucrării 1006 Lucrarea propune sculpturi amorfe pe zona de gazon din sud și impresionează atât prin alegerea locației, cât și prin limbajul artistic specific al formei. Emilia Neumann a folosit artefacte cotidiene pentru a crea formele, pe care le-a împletit în așa fel încât obiectele să poată fi abordate din mai multe părți. Culorile alese și dungile de culoare create subliniază autodeterminarea procesului artistic. În plus, lucrarea abordează tema apei, un element important pentru Wiesbaden, și se caracterizează printr-o varietate de culori și un aspect viu creat de amestecul de culori și materiale.
Juriu specializat
Un comitet de selecție independent a invitat potențialii artiști să prezinte un proiect. Comitetul de selecție, care avea dreptul de a propune artiștii care urmau să fie invitați, a fost format din
Dr. Jörg Daur, curator pentru artă contemporană la Muzeul Wiesbaden - Hessisches Landesmuseum für Kunst und Natur (Wiesbaden)
Elke Gruhn M.A., președinte/director artistic Nassauischer Kunstverein (Wiesbaden)
Vollrad Kutscher, artist (Frankfurt am Main)
Daniela Leykam, Fundația KfW (Frankfurt pe Main)
Juriul a fost format din:
Ferdinand Heide, Architektenbüro Heide, arhitect RMCC (Frankfurt am Main)
Dr. Andreas Henning, directorul muzeului Landesmuseum Wiesbaden
Thomas-W. Sante, fost director de operațiuni al TriWiCon
Heike Sütter, proiecte de artă contemporană (Trebur)
Dr. Beate Kemfert, director al Fundației pentru artă și cultură, Opelvillen Rüsselsheim, președinta juriului
"Rolul meu în juriu în cel de-al doilea proces nu a fost doar interesant, ci și o plăcere. În cazul Emilia Neumann, premiul a fost acordat unei artiste a cărei abordare artistică a fost convingătoare datorită alegerii locației și naturii speciale a lucrărilor sale. Neumann a folosit artefacte cotidiene pentru a-și crea formele, pe care le-a împletit în așa fel încât obiectele pot fi abordate din mai multe părți. Culorile pe care le-a ales și dungile de culoare pe care le-a creat subliniază, de asemenea, autodeterminarea sa în procesul artistic."
Dr. Beate Kemfert despre rolul său în calitate de președintă a juriului.
Expoziția lucrărilor înscrise în concurs la RMCC
În perioada 1 - 6 decembrie 2022, cele opt proiecte din cadrul concursului "Kunst am Bau" au fost prezentate într-o expoziție gratuită în foaierul RMCC. Expoziția a onorat toate propunerile și a explicat procesul de concurs.
În afară de Emilia Neumann, artiștii Christine Biehler (Hanau), Cécile Dupaquier (Berlin), Iman Issa (Berlin), Levent Kunt (Frankfurt am Main), Christiane Möbus (Hanovra), Heather Phillipson (Londra) și Thomas Schönauer (Düsseldorf) au participat la concursul "Art on the RMCC Building".
Impresii despre expoziție
Explicația sculpturilor de Emilia Neumann
Emilia Neumann, o sculptoriță care locuiește și lucrează în Frankfurt, a câștigat concursul deschis "Art on the RheinMain CongressCenter Building" organizat de TriWiCon cu proiectul său de trei sculpturi amorfe.
Grupul de lucrări "Congress Sculptures", instalat permanent în fața RMCC , constă din trei sculpturi special concepute pentru clădire. Trioul de sculpturi de aproape patru metri înălțime este realizat dinbeton armatturnat, colorat. Artista Emilia Neumann se mișcă între pictură și sculptură în metoda sa de lucru și folosește obiecte cotidiene ca elemente de turnare, ca punct de plecare pentru turnarea betonului. Utilizarea inițială este încă sugerată și apoi se dizolvă pentru privitor în abstract.
Pentru Kunst am Bau, artista a luat ca referință izvoarele termale din Wiesbaden și tema asociată a apei. În timp ce materialitatea reacționează la RMCC și la împrejurimile sale, forma și culorile ies în evidență și se afirmă independent.
Grupul de figuri este o invitație la descoperirea artei și a spațiului.
"Toată lumea ar trebui să fie capabilă să interpreteze ceea ce vede", așa își formulează Emilia Neumann aspirația pentru munca sa.
Trio de sculpturi de Emilia Neumann în fața RMCC
Emilia Neumann permite în mod deliberat o gamă largă de opțiuni de vizualizare - acest lucru este valabil și pentru numeroasele sale opere de artă, care sunt expuse în spații publice și colecții, de exemplu în Köln, în orașele Ulm și Mörfelden-Walldorf și în landul Baden-Württemberg.
Arta lui Neumann este reprezentată și în colecția de artă contemporană a Republicii Federale Germania (Bundesrat Berlin).
Interviu cu Emilia Neumann despre arta sa în construcții
Cât timp a durat procesul de creare a sculpturilor?
Neumann: A durat aproximativ 10 luni în total. De la începutul creației până la inaugurarea finală la RheinMain CongressCenter. Conceptul exista deja la începutul lucrării. Acesta a fost dezvoltat pentru concurs.
Cum anume sunt create astfel de sculpturi?
Neumann: Mai întâi am construit o matriță din recipientele cu apă. Am folosit diferite recipiente pentru acest lucru, pe care le-am dezasamblat în părți de diferite dimensiuni sau le-am decupat, ceea ce am considerat că este important pentru matriță. Le-am asamblat într-o matriță.
Această matriță are armături interne din oțel pentru a stabiliza presiunea ridicată a betonului și un miez din Styrodur pentru a reduce greutatea.
Această matriță a fost prevăzută cu armături și Styrodur pentru a stabiliza sarcina de compresiune ridicată din beton. Apoi a fost construită o cutie de lemn în jurul acestuia, care a fost umplută cu nisip pentru a conferi matriței rezistență datorită nisipului. Am turnat betonul amestecat cu pigmenți în această matriță de sus. Matrița a fost apoi curățată, șlefuită, încastrată și lustruită.
Ce obiecte și articole de zi cu zi au fost folosite? Cum ați ajuns la această selecție?
Neumann: Am folosit tot felul de recipiente pentru apă. De la rezervoare de apă la butoaie de ploaie, de la amfore de colectare a apei la scoici de apă - acele scoici de jucărie albastre tipice pentru copii. Am făcut selecția specială pe baza recognoscibilității; în ciuda deformării, ar trebui să fie posibilă recunoașterea mai ușoară a obiectelor. Am ales recipiente care pot fi cumpărate din orice magazin de bricolaj, de exemplu.
De asemenea, m-am asigurat că vor forma o figură interesantă și că formele se vor completa reciproc. Prima sculptură (față) este destul de simplă din punct de vedere al formei, în timp ce a doua sculptură (sculptura mare în picioare) este complet ludică. Sculptura culcată conține cele mai clare urme ale vaselor și le unește pe celelalte două.
Cum s-a ajuns la alegerea culorii și ce spune aceasta?
Neumann: Alegerea culorilor este diferită în cele trei sculpturi, dar afilierea este încă recognoscibilă. În secțiunea inferioară a sculpturii mari în picioare (nr. 2), de exemplu, se recunoaște o mare cu un apus de soare. A fost important pentru mine să integrez un flux de culori care să reacționeze la împrejurimile din fața RMCC. Ce culori se potrivesc cu fațada RMCC și cum se armonizează acestea cu peluza pe care se află sculpturile?
Aceasta a dus la o idee pentru fiecare sculptură în parte, care a fost apoi renegociată individual și intuitiv în timpul procesului de turnare.
Ce instrumente sunt folosite pentru a crea obiecte atât de mari?
Neumann: Din cauza dimensiunii (înălțimii) sculpturilor, am avut uneori nevoie de schele. De asemenea, a fost nevoie de stivuitoare pentru a duce betonul până la suprafețele de lucru respective. Nu am amestecat betonul manual, ci am folosit beton gata amestecat. Cel puțin patru persoane au fost întotdeauna prezente în timpul procesului de turnare. De asemenea, este important să cunoașteți legile pârghiei, ale curgerii și forței centrifuge a materialelor.
Cum este transportat un astfel de obiect la locația sa finală?
Neumann: Datorită greutății și dimensiunilor sculpturilor, este nevoie de o macara mobilă pentru acest lucru. Am sudat o structură metalică de susținere în jurul uneia dintre sculpturi, astfel încât aceasta să poată fi transportată culcată.
Interviul a fost realizat de Gesine Zimmer.
Despre Emilia Neumann
Emilia Neumann, născută în 1985 în Hesse. A studiat sculptura cu profesorii Wolfgang Luy și Georg Hüter la Hochschule für Gestaltung din Offenbach am Main, precum și cu José Luis Vicario la Facultad de Bellas Artes Alonso Cano din Granada, Spania.
În 2013, ea și-a completat diploma în sculptură cu Prof. Wolfgang Luy și în sociologie / teorii ale mass-media cu Prof. Dr. Marc Ries.
2016 - 2017 Lector de sculptură / șef al atelierului de ipsos și lut la Universitatea de Artă și Design din Offenbach.
Activitate expozițională regulată din 2013. În plus față de mai multe premii a primit bursa de lucru din partea Stiftung Kunstfonds Bonn în 2022. Lucrările dnei Neumann se regăsesc, printre altele, în Colecția de artă contemporană a Republicii Federale Germania. Lucrări în spații publice din Ulm, Köln și în clădirea Bundesrat din Berlin.
